. I : "La traction des pôles" : 23 min : De près, Mickaël semble évoluer dans une nébuleuse de désirs : retrouver son cochon disparu, obtenir sa certification biologique, rompre sa solitude dans un désert de colza. Mais de plus loin, Mickaël a plutôt l’air d’être un point aimanté vers Paul. Homosexualité, Ruralité, Amour et cochons : assez réussi. II : "FÉEROCE" Fabien Ara / France / 13 min : Simon : Je veux être une fille, maman. Alma, pétrifiée, ne sait comment réagir, son fils de huit ans veut dorénavant s’habiller en fée pour aller à l’école. Elle demande de l’aide à sa voisine, c’est finalement tout l’immeuble qui va débattre sur son droit au genre. Très réussi le traitement de "Féeroce" est sans détour, parfois brut et violent, sensible, jusqu’à un final émouvant. III : "CAPPUCINO" de "Tamer Ruggli" (Suisse, 15 min) : Jérémie, un ado en marge au look extraverti malgré sa timidité, porte son homosexualité comme un lourd secret. Ent...

De frêles garçons le jour, des rois la nuit. Ils sont jeunes, roms et bulgares. Ils sont venus à Vienne en quête de liberté et d’argent facile. Ils vendent leurs corps comme si c’était tout ce qu’ils avaient. Seul les console, et parfois les réchauffe, le sentiment si rassurant d’appartenir à un groupe. Mais les nuits sont longues et imprévisibles. "Brothers Of The Night", troisième long-métrage de "Patrice Chiha", est un film au geste fascinant : opposer au réel immuable du documentaire une forme fantasmatique. Cela se traduit à l'image par des décors oniriques aux néons picturaux et un montage ensorceleur déliant de toute temporalité en un dispositif fictionnel sans lequel le documentaire ne pourrait arriver. Des saynètes, des lieux-studios (bar, chambre d'hôtel, quai, garage), où à travers des petites trames-prétextes, les “frères” vont (s')improviser, (se) raconter, (s')engueuler, (s')inventer, (se) mentir, (s')aimer, (se) fabuler, et d...

Adapté du Bestseller de « Casey McQuiston » Ce qui est diplomatiquement connu comme la « relation spéciale » entre les États-Unis et le Royaume-Uni prend un sens différent dans « Red, White & Royal Blue », une romance moderne légère et comique dans laquelle un prince britannique et le fils du président américain tombent passionnément amoureux l'un de l'autre. . Arrivant moins d'un an après "Bros", le film du réalisateur Matthew López, soutenu par Amazon et classé R, va encore plus loin pour normaliser la romance queer à l'écran, en prenant cette fois une prémisse classique de "film de filles » refondue avec des mecs. Les homosexuels sont-ils le public cible ? Pas de doute, même plaira aussi sans doute aux amatrices de « yaoi » et ses histoires, qui mettent généralement en scène des personnages masculins élancés et légèrement androgynes souvent explicitement lubrique. Lorsque nous rencontrons Henry et Alex pour la première fois au mariage royal – le f...

Je reviens sur ce film de l'an dernier, pour vous en proposer une critique un peu plus complète. Vos avis et commentaire sont repris après ce texte et les noms de chacun des auteurs de post bien sûr. La comédie romantique a perdu ses anciens fastes et est considéré maintenant comme un genre mineur qui après son dernier grand moment dans les années 2005 lorsque « Judd « Appatow » décida d’y rajouter des scènes plus sexe et des références pop, elle se retrouve presque toujours relégué au Streaming. « Eichner » et « Stolle » r tentent une nouveauté : appliquer les innovations d’»Appatow » à d’autres formes d’amour/affection qui ne soient pas hétéronormatives. Et voici « Bros » la première comédie romantique Gay (et sympathisante LBT+) du cinéma américain sortie en salles. Ce qui pour moi est déjà un motif de satisfaction. Elle va jusqu’au bout de son idée puisqu’elle met en vedette un acteur ouvertement gay et un un casting majoritairement LGBTQ+. Comédie romantique ? On s’attends do...

Poesias para Gael Une première dans ma vie : j'ai regardé une télénovela brésilienne.(exist aussi en version film). Une télénovela gay qui a obtenu un grand succès populaire au pays (à l'époque) de Bolsonaro. Alors que le pays est tout de même assez homophobe. Un tel succès qu'on en a fait un film en ajoutant les épisodes les uns derrière les autres pour atteindre une durée standard de de 100 minutes. Alors évidemment c'est pas très bien joué et on sent beaucoup trop qu'il s'agit d'épisodes à la queue Leleu et qu'il n'y a pas de moyens. Plus gênant le manque total de crédibilité : Ce couple qui se forme au début me semble très improbable (mais la vie à ce niveau là peut surprendre...). Et il leur arrive tout les malheurs du monde. Ce genre de malheurs qui arrive à beaucoup de gay, Bulling, rejet parental, doutes sur la fidélité, mauvaises rencontres, rejet d'adoption...et j'en passe. Et tout mais alors vraiment tout fini par s'arrange...

Je ne suis pas friand de cinéma polonais. Mais on y avait consacré avec mon compagnon un petit cycle et vu quelques films intéressants , dont celui-ci : Ce bon film récent démontre qu'au moins au cinéma la Pologne est loin d'être toujours prude. Beaucoup plus choquant que le consensuel "Aime et fait ce que tu veux" on suit ici l'histoire d'un gamin tout frêle et adorable qui part de l'innocence totale pour tomber dans la prostitution adolescente forcée puis consentie au point de devenir lui même le proxénète de ces copains puis le meurtrier de tueurs d'enfants. Ouah ! C'est pas en France ou en Amérique qu'on pourrait voir ça. Mais ce qui est très fort c'est qu'un pareil sujet est traité sans misérabilisme sans pour autant perdre une miette de son terrible message. pour traiter des sujets durs on est pas obligé de faire des films laids ou pleurnichards. #henrimesquida #cinemaetlitteraturegay

Benjamin, jeune cinéaste en herbe, est sur le point de sortir son second film, non sans rencontrer quelques difficultés. Un soir, il tombe sous le charme d’un musicien français nommé Noah. Accablé par son manque de confiance en lui, Benjamin se retrouve confronté à sa plus grande angoisse, le sentiment amoureux... Romance douce amère parfois drôle qui raconte l’histoire de Benjamin (Colin Morgan), cinéaste, qui a beaucoup de mal à dire correctement ses sentiments et qui est plongé dans la tourmente au moment de la première de son deuxième film, lorsque sa publiciste fêtarde, lui présente un musicien français appelé Noah, particulièrement doux et très jeune. C'est réussi, le ton est plaisant mais mélancolique , Colin Morgan est dans la peau de son personnage presque autiste, la difficulté de communiquer même quand on s'aime. Une vision juste et quelque peu cruelle sur les artistes et leur monde ,le cinéma, la musique et dans une excellente scène finale, la danse.