les plaisirs d'henrxy

Une équipe tourne un film dans la campagne lorsque Valentín, le réalisateur, disparaît subitement. Alors que la police locale enquête, le tournage continue mais prend une tournure étrange. Robin, caméraman et amant du réalisateur, tient sa promesse et arrive dans le Pacifique mexicain. Bon en réalité il faut attendre au moins une heure pour comprendre (et encore) le synopsis ci-dessus. Donc film, puis film méta… Le film original (la première partie étant fait de scénettes presque toutes érotiques) sans relation évidente les unes avec les autres. Lorsqu’arrivé à la deuxième partie, le cinéaste confirme que ce que l’on vient de voir est bien un tournage de film, commence la partie méta avec une enquête sur la disparition du cinéaste ; Mais la confusion est aussi très volontairement soutenue : Le film méta est-il bien en réalité une suite de la première partie ? Est-ce que l’on voit l’enquête sur la disparition du cinéaste, où est qu’il s’agit plutôt d’une fausse disparition qui fait p

Le réalisateur malaisien « yen Tan avait réussi en 2008 le film gay « Ciao ». Deux hommes, se remettent de leurs relations récemment terminées en consacrant plus de temps à celles du passé qu'ils ont réussi à conserver. Gabe trouve du réconfort auprès de son ex-femme et de sa fille tandis qu'Ernesto passe du temps avec un ancien amour malade. Voici donc un films gays indépendants nord-américain à petit budget, ce qui peut faire peur Les personnages qui gravitent autour de ces hommes sont assez nombreux ; femme, amants et autres. La question que l’on se pose c’est les deux personnages principaux vont-ils aussi se croiser dans cette station-service Texane, oui mais ce sera 10 minutes à peine avant la fin du film et une histoire romantique semble alors prendre forme… Mais je suivrai pas ceux qui qualifient ce film de « romantique »car arrive bien tard ; c’est surtout une comédie dramatique pour l’un des personnages et un drame pour l’autre… Autrement dit des circonstances d

L’histoire se déroule en 1982 dans une Sicile pleine de préjugés et s'inspire d'un fait divers des années 1980, le crime de « Giarre ». Le film est dédié aux deux victimes, « Giorgio Agatino Giammona » et « Antonio Galatola ». Nino est le fils aîné d’une famille de fabricants de feux d’artifice. Il vient de terminer le lycée avec succès et le cadeau que lui fait sa famille aimante est une mobylette sur laquelle il se promène joyeusement dans la campagne sicilienne. Gianni est un garçon de son âge qui revient d’une maison de correction et vit avec sa mère et son beau-père, qui lui a donné un travail dans son atelier et un toit, mais qui le traite avec un mépris constant, allant jusqu’à la violence. Il y a des rumeurs en ville selon lesquelles Gianni est gay et il est harcelé par les voyous qui passent la journée au bar de l'autre côté de la rue. Gianni et Nino se rencontrent suite à un accident. C’est l’étincelle qui déclenche une belle amitié qui pourrait déboucher su

Je suis tombé par hasard dessus sur la chaîne public Sénat. Une fraction de seconde. Quelques mots bredouillés. À nouveau cette peur au ventre. Violente, tenace. Depuis quelques années, de plus en plus de jeunes gays, lesbiennes, bi ou trans, dans le monde entier, ont décidé de faire leur 'coming out' via des vidéos sur Internet. À travers un montage de vidéos bouleversantes filmées par des jeunes du monde entier, COMING OUT nous fait vivre au plus près ce moment de basculement intime, et social, qu’est le coming out. Au début des années 2010, les pays occidentaux ont vu défiler des vidéos de coming out postées sur Internet. Denis Parrot en a composé un film telle une archive ultra-contemporaine, à partir de plus de 1200 vidéos visionnées en ligne. Les protagonistes, majoritairement anglo-saxon·nes, font de leur annonce un véritable dispositif-événement, où la réaction des parents (ici quasi exclusivement des mères), constitue le climax principal. De l’acceptation la plus quel

Ariel, un adolescent en apparence comme les autres, vit dans la campagne argentine entouré de son père et sa sœur. Pourtant il cache un lourd secret depuis le début de sa puberté, il a été séduit par un prêtre catholique nommé Omar, qui profite de son innocence et de son inexpérience pour le dénigrer émotionnellement. Ne supportant plus cette situation, Ariel met fin à la relation. S’ensuit une douloureuse recherche d'amour qui est couronnée lorsqu'il rencontre un jeune voleur nommé Ramirez, qui vit caché, harcelé par la police. Un film très curieux, on pourrait dire que le réalisateur essaie de faire une sorte de feuilleton campagnard mais en version gay. Les dialogues ne passent pas bien : ils sont déclamatoires, mélodramatiques et semblent tirés d'un mauvais vieux feuilleton, personne ne parle comme ces personnages dans la vie. Côté interprétation ce n’est pas terrible non plus et le mélange d’acteurs reconnus dans leur pays avec des non professionnels passe mal. On se

Prix du roman Gay catégorie roman noir 2023. Prix du roman Gay catégorie maison d’édition 2023. J’avais eu le plaisir de lire ce roman envoyé par sa maison d’édition (YBY éditions) il y a quelque temps. Aussi j’avais regretté que Hétonque n’ait pas pu venir à la cérémonie de remise du prix du roman Gay. Mais il a eu la gentillesse de m’accorder un entretien littéraire téléphonique qui me permet aujourd’hui de vous proposer cette chronique. Hétonque, 29 ans, qui est né dans l’est de la France et qui a vécu quelques années une vie collective et militante, a plus d’une corde à son arc : violoniste, il a fini par choisir de jouer de la nyckelharpa, instrument de musique traditionnel à cordes frottées d'origine suédoise. Puis, attiré par le stand-up, il finit par s’installer à Paris en 2019 pour devenir humoriste. Il est tout aussi intéressé par l’écriture qu’il pratique depuis toujours. Ses thèmes de prédilection incluent la fiction et ses liens avec la réalité, les normativités et e

Titre alternatif : « King protector ». 14 siècle : « Le Roi », issu de la dynastie des « Goryeo » fait face à la montée politique de la dynastie des « Yuan ». Par crainte des représailles, il se crée une garde rapprochée avec, à sa tête, Hong Rim, commandant en chef. Amoureux du commandant, le roi demande à son amant de partager le lit de la reine à sa place ! Dans sa jeunesse, il a pris sous sa protection le jeune « Hong Lim » qui est devenu l’un de ses plus fidèles soldats. Au fil des années passées ensemble, une relation charnelle va prendre place entre ces deux hommes. En effet, le roi, malgré un mariage politique avec la princesse de la dynastie « Yuan » n’a aucune attirance envers cette femme, il n’aime qu’une seule personne : Hong Rim. Les deux hommes vivent leur amour et leur passion sans aucune restriction. Le royaume va rentrer en guerre, seul un héritier peu calmer les tensions et les enjeux politiques. Mais comment arriver à concevoir un enfant ? Le roi va ordonner à son j

"Chulas y famosas" (quelque chose comme effrontées et célèbres" mais en plus argotique) ou La Vengeance d'Eróstratus est une fresque déformée et déformante d'une certaine Espagne de la fin du millénaire de "Terenci Moix". 1999. C'est une farce surréaliste vertigineuse dans laquelle la réalité insensée du monde de la gloire et de l’argent est réduite à l’absurdité. Une absurdité profondément hispanique passée au tamis de la comédie la plus délirante du meilleur Hollywood, celle de Mae West, bien sûr, mais aussi celle de Groucho Marx, George Cukor et Ernst Lubitsch dans un langage aussi débridé et inventif que celui de "Rabelais". Le véritable thème du roman est la percussion ou le cliquetis strident du croassement de "Miranda Boronat", une millionnaire célèbre qui était déjà apparue dans "Garras de astracán" et "Mujerescísimas" et dont "Terenci Moix" emprunte la voix pour construire cet anathème cont

Un cinéma porno du côté de la place Clichy. Dans la salle sont disséminés des hommes. Ils regardent l'écran, et surtout ils s'observent les uns les autres, guettant la possibilité d'un contact. Des travestis arrivent au cinéma et monnayent leurs services auprès des spectateurs. À l'extérieur, la caissière raconte sa vie mouvementée au projectionniste, un jeune provincial un peu naïf amoureux d'elle. Un quinquagénaire arrive au cinéma… « Jacques Nolot » poursuivait un sillon autobiographique et hyper intimiste, amorcé avec L’Arrière –pays, en poussant peut-être un peu plus loin la mise en danger inhérente à la représentation de soi puisqu’il abordait la question sexuelle, domaine intime par excellence et aussi domaine central de l’existence, où s’accomplit la vérité d’un être. Le culot du réalisateur, « J. Nolot », de par ce qu’il montre (le sexe furtif masculin dans une salle de cinéma porno est explicite), mérite respect. D’un point de vue purement cinématographiq

Notre amie et principale contributrice (dans le groupe) "Marie Françoise Dumont" a publié hier son avis sur la nouvelle l'Obélisque de .M Forster. Voici ce qu'elle nous en a dit. je redonne à la suite, une ancienne publication sur le recueil "un instant d'éternité. I : "L'Obélisque", nouvelle de "E.M. Forster", (dans Un instant d'éternité) m'a carrément fait rire aux éclats. Ernest, instituteur anglais (petit, fluet et pointilleux...) et sa femme, Hilda, (du genre imposant et important) font une excursion, au bord de la mer... et se demandent s'ils vont aller admirer la curiosité de l'endroit, un obélisque. Ou rester assis à ne rien faire. Tout cela très forstérien (plein d'humour)... Arrivent deux marins, (en goguette...) salutations, échanges de cigarettes, conversations et ils se dirigent vers le site. Mais ! Mme se perd dans les buissons avec le marin I (Stan, style héros hollywoodien) tandis que son mari va vi

A trois heures du matin, au son d’un slow joué au piano, sous un plafond scintillant d’étoiles artificielles, dans le coin le plus sombre d’un bar et sous le regard de tous, deux amants tombent dans les bras l’un de l’autre… L’un est plus âgé et plus sage. L’autre n’a que dix neuf ans. Des premiers baisers à la proclamation des bans, du mariage à l’acte d’amour et à la fondation d’une famille, tout dans cette histoire est à sa place habituelle. Sauf que ce mariage est un mariage entre hommes. C’est dans une langue hypnotique et musicale, avec un goût rare pour le détail baroque, que Neil Bartlett conte cette fable érotique et morale peuplée de personnages énigmatiques, cette histoire d’amour fou empreinte de crudité parfois, de romantisme souvent, mais aussi d’une compassion admirable. Cela se passe à Londres, dans le monde ancien quand les gays n'existaient pas encore. Dans une petite partie de ce monde et de ce temps vivent et s'égayent folles et homos, tous semblables tous

Au bord du désert de Patagonie à quoi peut penser ,que peut faire un ado? Dans une ville de Patagonie, (Bien que cela ne soit pas spécifiquement indiqué, le film se déroule à "Neuquen", « l'outback » argentin. dans ce qui est très probablement les années 80 (à en juger par la musique) ou peut-être les années 90.) Lucas, quinze ans, a des parents qui ne cessent de se séparer. Plus préoccupé par les changements de son corps et par la musique de Violent Femmes, Lucas passe le plus clair de son temps avec Nacho, son meilleur ami, avec qui il joue dans un groupe de rock, fait du vélo et parle inlassablement de sexe. Un jour, devant un film porno, Nacho et Lucas explorent leurs corps sous un angle jusque-là inconnu… Lucas, excellent "Nahuel Pérez Biscayart" (10 ans avant son César de "jeune espoir" pour 120 battements par minute qui était son...23 film !) met ses auriculaires, écrit des paroles de chansons sur des russes nus, fais du vélo et se masturbe en

Issu de l'excellent roman de "Jim Grisley" Histoire de deux garçons adolescents qui tentent de s'aimer dans l'hostilité d'une contrée rurale de la fin des années 1970. Bolton a choisi de ne pas exactement dater son film. On peut penser qu’il se déroule dans la Louisiane dans le milieu du 20ème siècle. Le film malgré d'évidents problèmes est sensible et touchant. Le cinéaste est assez inspiré dans la première scène de sexe entre les deux garçons. S’il ne montre pas grand chose, il réussit bien cependant à suggérer leur émoi, leur maladresse, leur fougue et leur plaisir. La réalisation posée donne au film intensité et puissance. Le souci constant du détail lui apporte une touche très authentique. Le réalisateur a échangé le style urbain de son précédent film, "The Graffiti Artist", à la dominante froide pour des images plus romantiques que baigne une lumière dorée. Petit à petit, vous comprenez le caractère du protagoniste et ce qui l'a amené

Il est sélectionné et présenté, en novembre 2017, au festival des Journées cinématographiques de Carthage, à Tunis, où il remporte le Tanit d'argent. Et le prix du public au festival de "Porto". Comme chaque année, Xolani, travailleur solitaire, participe avec d'autres hommes de sa communauté à un rite d'initiation traditionnel pour les jeunes hommes à la fin de l'adolescence : ils seront circoncis puis « préparés » à la vie d'un vrai homme. "Kwanda", issu d'une famille aisée de Johannesburg et encadré par "Xolani", est ridiculisé par ses pairs parce qu'il est originaire de la ville et trop sensible. Lorsque "Kwanda "découvre que "Xolani" est secrètement amoureux d'un autre soignant, la vie des trois va radicalement changer. Ce long métrage décline un courageux récit sur des traditions ancestrales de la communauté "Xhosa" (une ethnie d'Afrique du Sud), quant au passage de l'adolescente

Dans la partie sud de l’hémisphère sud, le printemps est déjà absent partout fin octobre. À la fin de la journée, les gens se divertissent dans les rues, tandis qu'une brise fraîche atténue la chaleur de la journée. Quand les « gens du jour » rentrent chez eux et que les « gens de la nuit » prennent le relais, la caméra capte, comme par hasard, un garçon de 19 ans : Victor. Dans la partie sud de l’hémisphère sud, le printemps est déjà absent partout fin octobre. À la fin de la journée, les gens se divertissent dans les rues, tandis qu'une brise fraîche atténue la chaleur de la journée. Quand les « gens du jour » rentrent chez eux et que les « gens de la nuit » prennent le relais, la caméra capte, comme par hasard, un garçon de 19 ans : Victor. Comme dans une sorte de Road-movie urbain le jeune-homme commence sa tournée quotidienne à la recherche de clients...Mais la zone la plus sombre du film est celle des fantômes qui entourent le protagoniste, qui se sent traqué par des dan

Voici un roman d'apprentissage d'une extrême sensibilité. Les personnages d'"Edmund White" baignent dans la tendresse, sans aucune cruauté, froideur ou haine ; Avec une franchise délibérée et un humour poignant, le narrateur autobiographique de "E. White" poursuit ici le récit des aventures inaugurées dans "Un jeune Américain" (la trilogie se finit par "la symphonie des adieux"). L'adolescent, devenu étudiant est maintenant au seuil de l'âge adulte. Il va chercher à affirmer son homosexualité après avoir suivi une cure psychanalytique destinée à le guérir de sa différence. A New York où il suit ses cours, il va de découvertes en déconvenues. Ce qui permets une description de ce monde dur qu'était le milieu homosexuel américain du début des années soixante et montre l'anonymat apparent d'une partie des relations sexuelles du héros. Dans le cas du narrateur de White, le nerf identitaire n'est pas seulement à tou

Un film suisse combatif et équilibré, sur le thème de l’homosexualité, dans le milieu du football professionnel. Faute d’être original, le film présente un schéma simple sur un ton intimiste et sobre, et une image réaliste qui donnent envie d’y croire. Il serait dommage de réduire Mario à son scénario basique car il présente nombre d’intérêts. Le traitement d’auteur permet à l’histoire-concept de trouver toute sa légitimité dans la pertinence psychologique du personnage central et dans le jeu à vif du jeune comédien "Max Hubache", qui interprète le rôle de Mario. Celui-ci joue avec brio le rôle d’un sportif de haut niveau attiré par un homme de son équipe qui ne peut taire, non ses instincts sexuels, mais ses sentiments. Il essaie donc de combattre la pression que lui impose son irrésistible ascension dans les plus hautes sphères du football professionnel en essayant d’étouffer la nature de ses sentiments. Gérer les rumeurs et l’homophobie d’un milieu professionnel qui casse

. I : "La traction des pôles" : 23 min : De près, Mickaël semble évoluer dans une nébuleuse de désirs : retrouver son cochon disparu, obtenir sa certification biologique, rompre sa solitude dans un désert de colza. Mais de plus loin, Mickaël a plutôt l’air d’être un point aimanté vers Paul. Homosexualité, Ruralité, Amour et cochons : assez réussi. II : "FÉEROCE" Fabien Ara / France / 13 min : Simon : Je veux être une fille, maman. Alma, pétrifiée, ne sait comment réagir, son fils de huit ans veut dorénavant s’habiller en fée pour aller à l’école. Elle demande de l’aide à sa voisine, c’est finalement tout l’immeuble qui va débattre sur son droit au genre. Très réussi le traitement de "Féeroce" est sans détour, parfois brut et violent, sensible, jusqu’à un final émouvant. III : "CAPPUCINO" de "Tamer Ruggli" (Suisse, 15 min) : Jérémie, un ado en marge au look extraverti malgré sa timidité, porte son homosexualité comme un lourd secret. Ent

De frêles garçons le jour, des rois la nuit. Ils sont jeunes, roms et bulgares. Ils sont venus à Vienne en quête de liberté et d’argent facile. Ils vendent leurs corps comme si c’était tout ce qu’ils avaient. Seul les console, et parfois les réchauffe, le sentiment si rassurant d’appartenir à un groupe. Mais les nuits sont longues et imprévisibles. "Brothers Of The Night", troisième long-métrage de "Patrice Chiha", est un film au geste fascinant : opposer au réel immuable du documentaire une forme fantasmatique. Cela se traduit à l'image par des décors oniriques aux néons picturaux et un montage ensorceleur déliant de toute temporalité en un dispositif fictionnel sans lequel le documentaire ne pourrait arriver. Des saynètes, des lieux-studios (bar, chambre d'hôtel, quai, garage), où à travers des petites trames-prétextes, les “frères” vont (s')improviser, (se) raconter, (s')engueuler, (s')inventer, (se) mentir, (s')aimer, (se) fabuler, et d

Adapté du Bestseller de « Casey McQuiston » Ce qui est diplomatiquement connu comme la « relation spéciale » entre les États-Unis et le Royaume-Uni prend un sens différent dans « Red, White & Royal Blue », une romance moderne légère et comique dans laquelle un prince britannique et le fils du président américain tombent passionnément amoureux l'un de l'autre. . Arrivant moins d'un an après "Bros", le film du réalisateur Matthew López, soutenu par Amazon et classé R, va encore plus loin pour normaliser la romance queer à l'écran, en prenant cette fois une prémisse classique de "film de filles » refondue avec des mecs. Les homosexuels sont-ils le public cible ? Pas de doute, même plaira aussi sans doute aux amatrices de « yaoi » et ses histoires, qui mettent généralement en scène des personnages masculins élancés et légèrement androgynes souvent explicitement lubrique. Lorsque nous rencontrons Henry et Alex pour la première fois au mariage royal – le f

Je reviens sur ce film de l'an dernier, pour vous en proposer une critique un peu plus complète. Vos avis et commentaire sont repris après ce texte et les noms de chacun des auteurs de post bien sûr. La comédie romantique a perdu ses anciens fastes et est considéré maintenant comme un genre mineur qui après son dernier grand moment dans les années 2005 lorsque « Judd « Appatow » décida d’y rajouter des scènes plus sexe et des références pop, elle se retrouve presque toujours relégué au Streaming. « Eichner » et « Stolle » r tentent une nouveauté : appliquer les innovations d’»Appatow » à d’autres formes d’amour/affection qui ne soient pas hétéronormatives. Et voici « Bros » la première comédie romantique Gay (et sympathisante LBT+) du cinéma américain sortie en salles. Ce qui pour moi est déjà un motif de satisfaction. Elle va jusqu’au bout de son idée puisqu’elle met en vedette un acteur ouvertement gay et un un casting majoritairement LGBTQ+. Comédie romantique ? On s’attends do

Poesias para Gael Une première dans ma vie : j'ai regardé une télénovela brésilienne.(exist aussi en version film). Une télénovela gay qui a obtenu un grand succès populaire au pays (à l'époque) de Bolsonaro. Alors que le pays est tout de même assez homophobe. Un tel succès qu'on en a fait un film en ajoutant les épisodes les uns derrière les autres pour atteindre une durée standard de de 100 minutes. Alors évidemment c'est pas très bien joué et on sent beaucoup trop qu'il s'agit d'épisodes à la queue Leleu et qu'il n'y a pas de moyens. Plus gênant le manque total de crédibilité : Ce couple qui se forme au début me semble très improbable (mais la vie à ce niveau là peut surprendre...). Et il leur arrive tout les malheurs du monde. Ce genre de malheurs qui arrive à beaucoup de gay, Bulling, rejet parental, doutes sur la fidélité, mauvaises rencontres, rejet d'adoption...et j'en passe. Et tout mais alors vraiment tout fini par s'arrange